Wa-On Ансамбль японской музыки
Ансамбль японской музыки «Wa-On» при Московской консерватории им. П. И. Чайковского – единственный в России профессиональный коллектив исполнителей на традиционных японских музыкальных инструментах (кото, сякухати, сямисэн). Создан на базе класса японской музыки, открытого в 1993 г. по инициативе композитора и музыковеда Дживани Михайлова (1938-1995).
Основатели класса:
Ивахори Кэйко, кото, сямисэн – выдающаяся исполнительница традиционной и современной японской музыки, глава Киотоского отделения Школы «Тадао Саваи Сокёку-ин»
Симидзу Кохэй, сякухати – мастер Школы «Котику-кай» в традиции Кинко-рю, созданной выдающимся мастером Тэсигавара Тэкию, г. Токио
Руководитель ансамбля – Маргарита Ивановна Каратыгина – доцент кафедры теории музыки, кандидат искусствоведения, начальник Управления по международному сотрудничеству и работе с иностранными учащимися Московской консерватории, исполнитель на японской цитре кото и лютне сямисэн, обладатель диплома и титула «сихан» (мастер, имеющий право на создание собственной школы) самой авторитетной в Японии Школы традиционной японской музыки «Тадао Саваи Сокёку-ин».
В разные годы в концертах ансамбля принимали участие Маргарита Каратыгина, Наталья Голубинская (Клобукова), Елена Царёва и другие исполнители на кото и сямисэне, ученики разных уровней обучения – Ия Черемисина, Людмила Титова, Наталья Спиридонова, Екатерина Гудочкова, Анна Репина, Ольга Белова, Хироко Мацуда, Светлана Жуковская, исполнители на сякухати Георгий Мнацаканов, Галина Гвоздевская, Вера Волнухина.
В настоящее время среди участников ансамбля – Наталья Григорович, Марина Вавилова, Татьяна Бембеева, Александра Кобрина, Арина Салтыкова (кото, сямисэн), Александр Ивашин (сякухати).
С ансамблем «Wa-On» сотрудничает ансамбль «Мияби», основанный в 2014 году на базе класса тайко центра «Музыкальные культуры мира». Основательница класса тайко – Эбато Митико, руководитель ансамбля «Оцука Дайко Кадзуракай», г. Тиба.
Проводимые мероприятия:
с 1999 г. ежегодный Международный фестиваль «Душа Японии»;
с 2021 г. проект «Встречи на небесном мосту»
многочисленные концерты в Москве, городах России, Латвии, а также в Японии; организация, проведение различных акций и участие в них; уроки японской музыки.
По вопросам приглашения музыкантов ансамбля для участия в различных акциях обращаться по телефонам:
+7 (926) 213-37-85, +7 (925) 032-20-85
Что такое «Wa-On»?
Это название придумала Юми Ивахори, дочь создателя и педагога ансамбля, одной из лучших исполнительниц на кото Кэйко Ивахори. Юми – поэтесса и умеет выражать в словах суть явлений. Действительно, «Wa-On» – это именно то, что оказалось близко и дорого российским музыкантам в японской музыке, что объединило их в ансамбль. Сочетание двух иероглифов, «Wa» и «On», можно перевести на русский просто словом «гармония», но если быть более точными, то это «японская сущность, выраженная в звуке» или «гармония мира как ее понимают японцы».
В традиционном японском сознании, в отличие от европейского, понятие гармония объемлет собою весь мир в единстве и взаимодействии всех его элементов, а не только ту его часть, которая упорядочена и противостоит хаосу. Кроме того, немаловажно, что понятие «Wa» входит в состав четырех основных категорий японской эстетики: «wa-kei-sei-zyaku» – гармония, почтение, чистота, тишина, – распространяющихся на все виды искусства.
Музыканты «Wa-On» утверждают, что, погружаясь в океан японской музыки, они научились острее чувствовать, ярче воспринимать краски жизни, ощущать окружающий мир как Мир Звучащий, Pax Sonoris. В миро представлении японцев нет неживых вещей. Любой предмет имеет здесь душу и собственный голос. Вся японская культура есть постоянный поиск созвучности всех элементов природы и человеческой души. И нет в этом гармоничном звучании главных и второстепенных голосов, здесь все пронизано сердечным единением.
«Все живое и неживое – Любое созданье поет. У каждого голос свой, И каждый поющий голос В поэзию проникает: Шепот веток, шорох песка, Рокот ветра, журчанье воды… Все сущее сердцем наделено. И светлый весенний лес, Восточным колеблемый ветром, И звон осенних цикад В холодных росистых травах, Разве не скажешь о них: «Воплощенные песни Ямато»? Звучание музыкальных инструментов – бамбуковой флейты сякухати, цитры кото, лютни сямисэн, барабана тайко – это тоже живые голоса мира, природы. И сами инструменты, и все, что с ними связано (происхождение, детали конструкции, исполнительские традиции) множественными нитями сплетено с другими элементами мироздания и несет в себе многомерную символику.
Так, среди исполнителей на кото широко бытует легенда о том, что их инструмент – это застывший в оцепенении сна дракон. Звук флейты сякухати был избран дзэнскими монахами как одно из наилучших стредств для медитации. Преподобный Иккю Содзюн (1394-1481), настоятель крупнейшего столичного храма Дайтокудзи, а кроме того поэт, живописец, каллиграф, религиозный реформатор и эксцентричный философ, сравнивал игру на сякухати со звуковой атмосферой чайной церемонии. Шум закипающей воды в котелке, постукивание венчика при взбивании чая, бульканье воды, – все это призвано создавать ощущение гармонии, чистоты, почтения, тишины.
«Играя на сякухати, – писал Иккю, – видишь невидимые сферы, во всей вселенной только одна песня». Репертуар ансамбля включает классические дзи-ута и со-кёку (музыка для цитры кото), синкёку (пьесы новой традиционной музыки), классические пьесы хонкёку для флейты сякухати, а также современную музыку. Ансамбль выступает с концертами и спектаклями, среди которых «Югао – Вечерний Лик», «Семь историй о прекрасной Комати», «Предание о цветке стиля», «Кёрэй» и др. С 1999 г. силами участников ансамбля при поддержке Посольства Японии в РФ проводился ежегодный фестиваль «Душа Японии» («Nihon-no Kokoro»).